Narrativa Audiovisual en Contextos Digitales
María Valdez se dedica al estudio, a la investigación y a la enseñanza sobre cine argentino y latinoamericano, sobre historia, análisis y estética cinematográfica, estudios de género y artes y tecnologías. Graduada en Letras (UBA), es Doctora en Educación (UNED, España). Ha participado como jurado y como coorganizadora y/o expositora en distintos congresos internacionales dedicados a estudios interdisciplinarios de cine, literatura, teatro y estudios culturales. Fue programadora en el BAFICI (2000-2001), asesora de proyectos de cultura en la Dirección General de Enseñanza Artística del GCBA y Jefa de Programación del Centro Cultural Ricardo Rojas (UBA). Como jurado participó en evaluación de tesis en carreras de grado, de posgrado, en concursos docentes, en festivales de cine y en el Fondo Nacional de las Artes. Dirigió la Licenciatura de Artes Digitales de la Universidad Nacional de Quilmes. Actualmente es la Secretaria de Investigación y Posgrado de la Universidad Nacional de las Artes.
Técnicas de Imagen Sintética
Es Diseñador de Imagen y Sonido (FADU-UBA). Director de animación, artista digital y 3D. Es productor y director de series animadas para TV y Web (Minimalitos, La Cocina de Tomás, Robotia y Monstruos de la Guarda, por ejemplo). Diseñador de layout y animatic. Se especializa, asimismo, en seguimiento integral de los procesos de producción de equipos de realización y animación. Dirigió y produjo publicidades y numerosos cortometrajes independientes. Además, codirige el grupo Huella Digital, equipo multidisciplinario cuyo objetivo es la realización de documentales interactivos sobre temas de Memoria.
Correo electrónico: diecagide@gmail.com
Introducción a la Programación
Programador. Técnico en electrónica. Encargado de desarrollo de sistemas, tanto en el ámbito privado como en el público. Ha participado en varias convenciones como desarrollador de videojuegos. Partícipe del proyecto Termochroma. Líder de equipo y nexo con equipos de trabajo fuera del país.
Correo electrónico: christian.marassi@gmail.com
Taller Proyectual de Obra Final
Es realizador audiovisual y docente-investigador en artes audiovisuales y estética. En el campo de la docencia-investigación desarrolla trabajos sobre cine argentino moderno, estética, didáctica de la enseñanza audiovisual y gestión audiovisual. Es egresado del Profesorado en Comunicación Audiovisual y la Licenciatura en Investigación y Planificación Audiovisual (UNLP). En 2016 se graduó como Magíster en Estética y Teoría de las Artes (UNLP). Desarrolla tareas como coordinador en extensión-educación solidaria. Como realizador audiovisual es co-director de Avanti. Vida y obra de Almafuerte (2012, dir. N. Alessandro) y director de Todxs somos López (2018). En la Universidad Nacional de Quilmes trabaja en grado y posgrado en materias ligadas al trabajo proyectual para la realización de obras artísticas y trabajos de investigación.
Correo electrónico: mtabarrozzi1@uvq.edu.ar
Estructuras: Composición y Contenido
Nací en la ciudad de Buenos Aires en el invierno de 1985. En el año 2007 me recibí de Compaginadora Cinematográfica en la Universidad del Cine. En 2012 obtuve mi título de Licenciada en Enseñanza de las Artes Audiovisuales (UNSAM). El presente me encuentra cursando, además, el Profesorado de Filosofía en el IES 1 Alicia Moreau de Justo, de la ciudad de Buenos Aires.
En el plano laboral, edité varios cortometrajes, series documentales y el documental "Observando el observador" (2012). Durante seis años fui editora en un canal de noticias.
Desde el 2010 me dedico a la docencia en diferentes niveles e instituciones.
Correo electrónico: ceciliakohen@gmail.com
Sonido Digital I
Magister en Filosofía. Licenciado y Profesor Superior en Composición con Medios Electroacústicos. Doctorando en Filosofía por la UBA. Dictó clases en la Universidad Nacional de Quilmes en las asignaturas: Audiovisión, Sonido en la Producción Audiovisual, Filosofía, Semiótica de la Música e Introducción al Conocimiento de las Ciencias Sociales, en la Fundación Universidad del Cine en la cátedra de Movimientos Estéticos de la Música y en el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires “Astor Piazzolla” en las materias Arreglos I y II, Audiovisión, Corrientes y Estéticas Contemporáneas, y Texto-Temporalidad-Sentido. Estudió con Carmelo Saitta, Marcelo Delgado, Pablo Ledesma y Leonel Kaplan entre otros. Como músico participó de distintas formaciones con presentaciones en importantes teatros de Buenos Aires.
Correo electrónico: maurorosal@gmail.com
Sistemas interactivos en el arte
Artista tecnológico, programador. Premios: Artistas Emergentes Barcelona 2002 por World Wall Painters (area3), premio de Producción MediaLab CCEBA 2010 por Los Aparatos (con J. Vallejo), mención honorífica en Bienal Kosice 2012 (con J. Vallejo), primer premio en EcoArteUrbano Buenos Aires 2013 (con O. Panosetti), mención de honor en ARCITeC por La Tinta del Río (con O. Panosetti) primer premio en la Bienal Latinoamericana Kosice 2014 por El Hidrórgano, beca del Fondo Argentino de Desarrollo Cultural 2014 por El Tubodroide, Teatros del Mundo 2016 por Las Bernardas, segundo premio en Habitar la Memoria 2018 de la UNQ por Memoria, una instalación interactiva (con M. Liut), ATINA 2019 por el trabajo multimedial en Un Gólem en Buenos Aires, beca del Fondo Nacional de las Artes 2021 por r-lar y por Música Ilegible (con G. Pesoa). Candidato a Doctor en la UNQ. Investigador/docente de la Escuela de Artes de la UNQ, de la Facultad de Artes y en la Facultad de Periodismo de la UNLP y de la Maestría de Diseño de la Interacción en la FADU/UBA.
Correo electrónico: federico.joselevich@unq.edu.ar
Sonido Digital II
Licenciado en Música y Tecnología y Docente Investigador de la Escuela Universitaria de Artes de la Universidad Nacional de Quilmes. Miembro del proyecto de Investigación Desarrollos Tecnológicos Digitales aplicados al arte y del ElectropUNQ Ensamble, donde se encarga del diseño y automatización de iluminación y del desarrollo y programación de interfaces físicas. Alumno de la Maestría en Arte Sonoro (UNQ), focaliza su investigación en la hibridación entre arte sonoro, arte visual y tecnología, como partes complementarias en la creación de obras multimediales.
Correo electrónico: enicolas.ortega@gmail.com
Taller de medios alternativos
Posdoctora en Comunicación Medios y Cultura, Doctora en Comunicación, Licenciada en Comunicación social y periodismo por la Universidad Nacional de La Plata. Investigadora y profesora en dicha universidad y en la Universidad Nacional de Quilmes. En la UNQ es docente de la Escuela de Artes en la Licenciatura en Artes Digitales, y en Artes y Tecnologías, dirige la Maestría y la Especialización en Comunicación Digital Audiovisual. Coordina el Grupo de Trabajo Clacso en Arte y Política, y es directora del Festival de Cine latinoamericano de La Plata FESAALP. Participa del programa Panorama del Cine, y del magazzine Opera Prima por Radio Universidad en La Plata y forma parte del equipo del Canal Universitario en dicha ciudad. Además, se define como crítica de cine, aficionada a la historia y sobre todo con múltiple curiosidad por todo aquello que genere representación y sensibilidad.
Correo electrónico: lia.gomez@unq.edu.ar
Producción para Múltiples Escenarios
Cineasta experimental. Estudió Diseño de Imagen y Sonido en FADU, Universidad de Buenos Aires. Sus filmes se han exhibido en distintos museos, galerías y festivales como New York Film Festival: Views From the Avant Garde (USA), Rotterdam Film Festival (Holanda), Ann Arbor Film Festival (USA), Edinburgh Film Festival (UK), Rancontres du Cinèma a París (Francia), Viennale (Austria), Videoex (Suiza), Media City Film Festival (Canadá), Chicago Underground Film Festival (USA), La Mostra (S8), Bafici (Arg), Mar del Plata Film Festival(Arg), Experimental India (India), Exis (Corea),L´age de Or (Bélgica), Oberhausen Film Festival (Alemania), Hamburgo (Alemania), Melbourn (Australia) entre otros. Ha sido también invitado a participar de diversas proyecciones en museos y universidades como MassArt University (Boston, USA), FAMU (Praga, Cz), Xcentric (Barcelona), Schule F Kubelka (Austria), Kinecko (Bratislava), y ha realizado performances de live cinema en festival PAF (Olomuc, Cz), La Semana del Film Experimental (La Plata, Arg), MAMBA (BsAs, Arg), UNLP (La Plata, Arg) , FADU (BsAs, Arg), UNAM (México), HFBK University (Hamburgo), Museo Rufino Tamayo (México), entre otras. Fish Point (2016), ganó el premio Cinematic Award en Ann Arbor Film Festival. Su proyecto Máquina de Luz (2015), ganó el subsidio del Fondo de desarrollo de Cultura. Conjeturas (2013) ha ganado el primer premio en el festival Media City (Canadá). Oaxaca Tohoku (2012) ganó el premio del Fondo Metropolitano de las Artes del BAFICI y fue premiado por la BIM (Bienal de Imagen en Movimiento). Su guión AM1019 participó del Oaxaca Screenwriter LAb 2011. Ha realizado documentales para la RAI (Italia) y para canal Encuentro (Argentina).
Correo electrónico: pablomazzolo@hotmail.com
Sociología de la Cultura Digital
Es sociólogo (UBA) y magíster en Ciencias Sociales (FLACSO México). Es docente e investigador de la Universidad Nacional de Quilmes donde ha realizado docencia, investigación, desarrollo y gestión en diversos ámbitos de la Universidad. En grado ha dictado cursos sobre sociología de la cultura, teoría sociológica, sociología de la educación, sociología cultural de la comunicación y metodología de la investigación. En posgrado, coordina talleres de tesis. Investiga sobre los procesos sociales asociados a la relación entre cultura, comunicación y tecnología, desde las perspectivas de la sociología cultural y la teoría de sistemas. Ha publicado artículos en revistas y libros académicos, y es autor del libro «La escritura secundaria. Oralidad, grafía y digitalización en la interacción contemporánea». Actualmente, es director de la Licenciatura en Ciencias Sociales de la UNQ.
Correo electrónico: fgobato@unq.edu.ar
Tecnología de la Imagen
Especialista en Lenguajes Artísticos Combinados -UNA-, Licenciada en Artes Audiovisuales UNA -, Técnica en Dirección de Fotografía - ENERC -. Fotógrafa, realizadora audiovisual, gestora cultural y docente. Realizó diversos cursos y laboratorios de perfeccionamiento. Fue becada por el FNA y la UNLP. Sus producciones participaron en varias exposiciones colectivas y festivales nacionales e internaciones.
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